GIOVANNI POLLI

Corso: “Introduzione allo studio del pianoforte”.
GIOVANNI POLLI – Studia pianoforte presso la Scuola Musicale E. Spantaconi (Baveno, Stresa,
Omegna) – Centro Didattico Musicale Italiano.
Si classifica al secondo posto nelle prime due edizioni del Concorso Internazionale di Musica Città
di Stresa.
Si occupa di musica a livello professionale anche come organizzatore e direttore artistico di
manifestazioni musicali internazionali (tra cui Capodanno Celtico di Milano al Castello Sforzesco
dal 2000 al 2006, Venezia Incanto – Teatro Malibran, Venezia, anno 2010, CantarDiMaggio,
Lombardia, anno 2017, Festival di Spirano della Nuova Musica Lombarda, 2017).
È stato tra i docenti di Area Sanremo, l’“accademia” del Festival di Sanremo, nell’edizione 2010.
Attualmente suona pianoforte e tastiere nella band milanese “Lombard Street”.

Gianluca Emmanuele

 Chitarrista elettrico e acustico, cantante, compositore e arrangiatore

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Studi

Intraprende il suo percorso musicale formandosi da giovanissimo tra lo studio della chitarra moderna, le prime esperienze in band e i concerti dal vivo.
Dopo una prima formazione jazz-pop presso il The Brass Group di Palermo, sotto la guida di Mimmo La Mantia (storico chitarrista di Rosa Balistreri), si trasferisce a Milano per proseguire il proprio percorso accademico.

Si diploma nel 2016 e si laurea nel 2019 in Chitarra Pop-Rock al CPM Music Institute, studiando con figure di massimo rilievo come Giorgio Cocilovo, Claudio Bazzari, Max Elli.
Nel 2024 completa il biennio presso la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, specializzandosi in Didattica della Musica.

Ha approfondito anche il canto moderno, frequentando per due anni il corso Contemporary Voice Styles al CPM con Max Elli, e proseguendo gli studi con Elisabetta Cois (vocal coach di artisti come Rkomi, Gaia e concorrenti di X Factor).

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Attività artistica

Ha maturato esperienze in studio di registrazione, composizione, arrangiamento e performance dal vivo, sia in Italia che all’estero.
Ha condiviso il palco con artisti come Bernardo Lanzetti (PFM), Paolo Jannacci, Giulio Caliandro (Albatros), Alioscia Arioli (Gianluca Grignani) e Luca Ballabio.

Si è esibito in contesti prestigiosi come l’Hard Rock Hotel di Davos, il Castello Sforzesco di Milano, la Milano Music Week e il Fillmore Music Fest.

Attualmente collabora con il progetto indipendente Magma, che fonde cantautorato, dream rock e alternative, con cui ha condiviso arrangiamenti e performance live.

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CHIARA SANFILIPPO

Chiara Sanfilippo è psicologa e musicoterapista.

Conduce laboratori di canto, corsi di propedeutica musicale e musicoterapia con bambini afferenti ai nidi e alla scuola dell’infanzia.

GIORGIO PERGOLESI

 Giorgio Pergolesi
Indirizzo Viale Fulvio Testi 69, 20162 (MI)
E-mail jonnydrummer1991@gmail.com
Data di nascita 08/11/1991

- da 2012 a oggi : Docente di Batteria per privati
- da 2010 a oggi : continue esperienze live e studio come Batterista presso diverse Band

“Scuola di Musica Associazione D.A.M.A.”, via Giovanni Boccaccio 285, 20099 Sesto San Giovanni Milano

 Tipo di impiego Docente di Batteria
Insegnamento del corso di batteria a bambini/ragazzi

Nome e tipo di istituto di istruzione o formazione

- CPM Music Institute
- Lezioni e Masterclass
- Il Cusanino Associazione Musicale

Vivere e lavorare con altre persone,
in ambiente multiculturale,
occupando posti in cui la
comunicazione è importante e in
situazioni in cui è essenziale
lavorare in squadra (ad es. cultura e
sport), ecc.

Riuscire a relazionarmi e comunicare con gli altri è una qualità che sono riuscito a esprimere da sempre. Far parte di più band mi ha portato ad avere un ottimo spirito di gruppo e di confronto, come allo stesso modo insegnare mi ha portato a sapermi rapportare e dialogare sia con bambini, ragazzi e
relativi genitori.

Il mio essere socievole si rispecchia non solo nella vita di tutti i giorni, ma anche virtualmente attraverso i vari portali social, dove condivido e creo nuove relazioni e opportunità in ambito lavorativo

Organizzazione e preparazione di piani di studio e attività ricreative per allievi, sia individuale che di gruppo.

Consolidata capacità di organizzazione all’interno di una band o gruppo (creazione di un progetto, organizzazione di eventi o tour, gestione del bilancio, gestione dei social, etc...) Volontariato presso manifestazioni culturali, musicali e festival

Competenza con software di registrazione e editing audio come “Logic Pro X” Uso dei programmi base e generali (videoscrittura, internet, etc...) Musica, scrittura, disegno ecc.

Conoscenza e padronanza della Batteria, sia acustica che
elettronica. Porto avanti altre passioni come la fotografia e il videomaking.

Mi diletto con l’uso di programmi di video editing

Ulteriori informazioni
Facebook: Giorgio Pergolesi
Instagram: JonnyDrummer1991
Kleisma: Giorgio Pergolesi
Soundreef: Giorgio Pergolesi

DANIELE TROMBY

PERCORSO DI STUDI:

Ho iniziato a studiare Pianoforte classico a 9 anni in una scuola privata della mia città

(Audioshop) e dopo un anno ho proseguito gli studi presso il Conservatorio Franco Vittadini di

Pavia. Qui ho acquisito il diploma di teoria e solfeggio. All’età di 16 anni ho lasciato il conservatorio

e ho proseguito come autodidatta iniziando anche attività live in vari progetti sperimentando vari

generi musicali. Successivamente ho ripreso il percorso di studi iniziando il triennio Pop/Rock

AFAM presso il CPM music Institute di Milano che sto attualmente frequentando all’ultimo anno di

corso.

CARRIERA MUSICA DAL VIVO E STUDIO:

All’età di 16 anni ho iniziato a suonare le tastiere in varie band, attività che ho continuato a

condurre fino ad oggi. Ho quindi esplorato vari generi musicali, dal Pop al Rock in tutte le sue

varianti, Funk, Soul, Blues R&B. All’attività di performance live ho sempre abbinato quella di

registrazione come session man, sia in studio che da casa con la mia personale strumentazione.

Grazie al mio percorso di studi al CPM music Institute ho avuto l’opportunità di affrontare nel

dettaglio vari generi quali il Pop, il Soul, il Funk, il Blues, la Fusion, il Jazz e anche la Classica

sfruttando le competenze dei miei Maestri Massimo Colombo, Fabio Nuzzolese e Giuliano

Lecis. Grazie al M° Fabio Nuzzolese sto intraprendendo anche un percorso di approfondimento

della composizione, dell’arrangiamento pianistico e orchestrale. Ciò su cui ho deciso di

concentrare maggiormente il mio percorso di studi è la programmazione delle tastiere, quindi la

gestione di varie timbriche e sonorità approfondendo l’elettronica che ne sta alla base. Non per

ultima la creazione di sequenze tramite l’utilizzo di software dedicati come Digital Performer, Logic

e Ableton. Per questo ho seguito gli studi con il M° Giovanni Boscariol che è anche relatore della

mia tesi di laurea. Fondamentale nel mio percorso è stato anche l’apprendimento nonché l’utilizzo

giornaliero di software di scrittura musicale per trascrizioni (Finale).

Oltre al percorso accademico ho sempre affiancato un percorso professionale il più intenso

possibile militando in vari progetti: ensemble elettrici, acustici e piano solo. Spesso nei progetti in

cui ho collaborato sono stato anche corista e musical director oltre che tastierista. La didattica è

anche stata parte fondamentale del mio percorso professionale avendo avuto l’opportunità di

insegnare privatamente a vari allievi di differenti età pianoforte, tastiere, programmazione e teoria

e armonia.

Le collaborazioni lavorative sono state molteplici, di seguito alcune di queste:

- Eugenio Mori e Antonio Petruzzelli - evento privato

- Filadelfo Castro - collaborazione in qualità di session man

- Franco Mussida - evento per estate sforzesca al Casello Sforzesco di Milano

- Franco Mussida - diretta streaming in omaggio a Fabrizio De Andre/PFM

- Bugo - accompagnamento durante una sua masterclass

- Morgan - Slow Music Festival Milano al Castello Sforzesco in omaggio a Giorgio Gaber

- Max Longhi, Giorgio Vanni, Andrea Agresti - La Iena e il Drago Tour

- Max Longhi - sessioni in studio presso Alari Park Studios

SETUP ATTUALE:

Kawai MP7 SE

Nord Electro 5D 73

Yamaha Montage 6

Logic, Digital Performer, Ableton

Scheda Audio Universal Audio Apollo Twin X Duo

LINGUE:

Italiano - Lingua Madre

Inglese - Certificazione First, ho vissuto a Southampton, UK dal 2018 al 2020.

CV Stefano Casalena

 Ultimi lavori svolti 

Tournée continuativa in tutta Italia come bassista elettrico nella band del format “Canta Indie. Canta Male.”

Docente di basso elettrico presso Dama scuola di Musica Sesto San Giovanni.

Bassista della Max Pezzali Tribute band.

Bassista della party band Cani Sciolti.

ournèe in tutta la penisola nella primavera 2023 come bassista, chitarrista, pianista e banking vocalist della cantante Lucrezia, ex concorrente di XFactor 2022.

Contratto di sei mesi sulle navi da crociera della flotta di MSC come bassista e cantante nelle party band residenti di Meraviglia e Grandiosa.

Bassista della house band che ha accompagnato Morgan durante la serata in omaggio a Giorgio Gaber presso il Castello Sforzesco di Milano.

Bassista della band dello show La Iena & il Drago di Max Longhi, Giorgio Vanni e Andrea Agresti avente come repertorio le sigle più celebri dei cartoni animati.

Bassista della house band che ha accompagnato al Blue Note di Milano artisti come Enrico Ruggeri, Ermal Meta, gli GnuQuartet, Tosca, Malika Ayane, Stefano di Battista, Franco Mussida, Nick The Nightify nello spettacolo organizzato da Claudio Trotta Many Hearts One Love durante la giornata mondiale della Croce Rossa e della Mezzaluna Rossa.

Trascrittore delle parti di basso del corso The Rhythm Section del batterista Giovanni Giorgi, suonate da Lorenzo Poli, Paolo Costa e Dino D’Autorio.

Bassista della house band che ha accompagnato al Castello Sforzesco di Milano artisti come Saturnino, Andy e Filippo Magnini dei Bluvertigo, Pino Scotto, Mario Lavezzi, Bocephus King, Ricky Gianco nello spettacolo Slow Club Live organizzato da Claudio Trotta.

Tastierista della band di Mika per la promozione del disco My Name Is Michael Holbrook presso la trasmissione Rai Che tempo che fa e presso la serata inaugurale della stagione 2019/2020 di X Factor su Sky.

Bassista della band di Emma Marrone per la promozione del disco Fortuna presso le trasmissioni Rai Che tempo che fa, 20 anni che siamo italiani, Sanremo e presso il programma DeeJay On Stage in piazzale Ceccarini a Riccione.

Esibizione al basso elettrico con i colleghi del CPM Music Institute di Milano presso la trasmissione Rai Nessun dorma con il brano First cirlce composto da Pat Metheny.

Tournée di due anni nel nord Italia e Svizzera come bassista elettrico con la party band di Emanuela Bongiorni, 250 ca. date dal Novembre 2015 al Settembre 2017. Collaborazioni con autori a vari livelli, uno per tutti: Luca Sala. Esperienze live in diretta televisiva anche su reti Mediaset e RSI.

 

Attualmente milito in alcune band sia con progetti originali che con un repertorio ispirato ad un genere specifico.

 

Istruzione e formazione

Suono e studio il basso elettrico sin dall’età di undici anni. Ho iniziato suonando da subito in varie realtà locali mettendomi alla prova nei più disparati generi: dal pop all'hard rock, dalla dance alla bossa nova. Il mio percorso di formazione ha previsto dal 2004 fino al 2009 lo studio con il Maestro Roberto Di Bella presso la Scuola Civica di Cernusco sul Naviglio. Ho terminato nel 2016 il corso triennale full time di Bachelor of music tenuto dal Maestro Dino D’Autorio e il corso di pianoforte complementare tenuto dal Maestro Giuliano Lecis al CPM Music Institute di Milano. Presso la stessa struttura, come quarto anno, ho concluso sia il percorso di tirocinio pratico di assistenza all’insegnamento con lo stesso D’Autorio, sia il suo corso di “Alto perfezionamento”.

Al CPM, infine, ho concluso, attraverso due ulteriori anni integrativi, il percorso di studi in basso elettrico che portano al diploma accademico di primo livello, equiparato alla laurea triennale. Attualmente sto frequentando il biennio pop-rock a indirizzo basso elettrico al conservatorio Giuseppe Verdi di Milano con i docenti Paolo Costa e Lorenzo Poli.

Diploma scientifico presso Istituto d’Istruzione Superiore Niccolò Machiavelli di Pioltello e San Felice anni scolastici dal 2006/2007 al 2010/2011.

EMANUELE DE SARACA LEGUIZAMON

 Mi chiamo Emanuele de Saraca Leguizamon, e sono un Chitarrista,

polistrumentista e Recording Producer classe 1993, nato a Città del

Messico, da padre Italiano e madre Paraguayana.

Mi trasferisco in Italia con la famiglia ad Abano Terme (PD) luogo che

darà vita al mio percorso artistico.

Diplomato e Laureato in chitarra moderna a Bologna vado a vivere

successivamente a Milano.

ESPERIENZA

Inizio a suonare la chitarra acustica come autodidatta all’età di 13 anni

imparando principalmente ad orecchio e copiando quello che facevano i

miei chitarristi guida.

EMANUELE DE SARACA LEGUIZAMON

All’età di 16 anni prendo parte di una realtà gospel come chitarrista

acustico, cosa che mi porterà a suonare in quasi tutta Italia ed in alcune

parti d’Europa come Spagna, Repubblica Ceca, Francia.

A 19 anni inizio a suonare la chitarra elettrica studiando presso la MMI di

Padova sotto l’ala di Daniele Gottardo il quale è tutt’ora uno dei miei più

grandi mentori attuali.

Nel frattempo inizio a condurre per un breve periodo una piccola rubrica

televisiva incentrata sulla musica per una Tv regionale delle Marche.

Nel 2016 mi sposto a Bologna per completare poi nel 2019 i miei studi

presso il Music Academy ottenendo il titolo “Bachelor of Arts with

Honours - Music Performance”.

In questo periodo conosco e sarò uno dei fondatori della mia Band attuale

i “Deamante” progetto di musica pop Rock con la quale pubblicheremo il

primo EP quest’anno, disco prodotto da Simone Asilo, uno dei produttori

attuali di Alessandra Amoroso, Emma Marrone, produttore dei

Tiromancino, esperienza live di oltre 10 anni con Fabrizio Moro e

deciderà di scommettere su di noi dopo aver sentito un paio di provini.

A metà 2020 decido di trasferirmi a Milano, anno che mi vede lavorare

nella discografia italiana e internazionale.

Assieme al Sound Engineer e produttore Ric de Large (nome già noto

nell’ambito rap e trap) produciamo in occasione di un featuring “Krawk”

uno degli artisti di punta del Brasile avendo modo di lavorare a stretto

contatto con alcune realtà discografiche come Hokuto Empire di

Francesco Facchinetti lavorando per artisti come Astol, Young Gucci e

Still Charles venendo distribuiti da Sony, Universal e Columbia Records

e inseriti in playlist come “New Music Friday, Generazione Z, Indie

Italia”.

Riccardo Brambati in arte “Ric de Large” è il produttore con il quale

realizzo la maggior parte dei miei lavori.

Tra il 2020 e 2021 scriveremo quattro singoli per i “Greta”, band di

Padova, ottenendo diversi passaggi radio tra cui Radio Italia, Radio Zeta,

Radio Bruno, Radio Latte e Miele e anche un servizio su Studio Aperto.

Verso la fine del 2021 nasce il progetto solista mio e di Ric de Large,

Kamaleonte, genere che spazia tra musica lo-fi, jazz, Drum and Bass con

influenze elettroniche spostandoci verso i più svariati stili musicali.

Questo progetto è volto a creare musica in base a ciò che ci passa per la

testa senza dover seguire alcun tipo di standard con l’obiettivo principale

di renderci liberi di sperimentare nuove sonorità. Una sorta di valvola di

sfogo.

Kamaleonte ci vede collaborare con i più svariati musicisti e artisti,

pubblichiamo così tre brani da indipendenti che riscuotono un certo tipo

di interesse tra le etichette a cui ci siamo proposti e giusto in questi giorni

stiamo firmando il primo contratto discografico di distribuzione per

l’etichetta “Den Haku Lofi” una delle realtà più grosse a livello mondiale

di questo settore.

Pubblicheremo un EP di sei tracce in collaborazione con il producer

“Majko” il quale ha già totalizzato diversi milioni di streaming con la

musica Lofi.

Tutto ciò ci ha permesso di ottenere diversi milioni di riproduzioni solo

su Spotify nel 2021, senza tener conto di altre piattaforme o dei passaggi

in radio.

Verso fine settembre 2021 Io e Ric assieme ad un team che abbiamo

creato composto da due producers, un videomaker, un grafico e fotografo

ed un ufficio stampa, lanciamo sul mercato il nostro brand “La Plaza”

rivolto a creare una community di musicisti e artisti di tutto il mondo.

Daremo alla luce anche un nostro podcast, in fase di lancio nel breve

termine, che verrà sponsorizzato dagli “Ascoltabili” team di produzione

di questo settore conosciuti in tutto il territorio italiano sopratutto per il

podcast “Demoni Urbani”.

Nel 2021, quasi per gioco accetto di posare in un paio di shooting per il

fotografo Eugenio Marongiu, successivamente, dopo essermi proposto

presso l’agenzia Indigo lavorerò come comparsa in tre spot pubblicitari

tra cui Apple Pay e Zegna.

Dal 2020 aiuto nel percorso di studi di chitarra un paio di ragazzi, che

hanno iniziato da zero e insieme stiamo raggiungendo gli obiettivi

prefissati. Grazie a questa esperienza anche per me nuova, mi sono reso

conto che vorrei intraprendere il cammino dell’insegnamento all’interno

di una realtà accademica.

Io sono una persona molto solare, coinvolgente, energica ed empatica,

particolarmente portata per il lavoro in team, affidabile e propositiva.

Prima di raggiungere questi obiettivi ho cambiato oltre 13 lavori per

potermi guadagnare da vivere, so cosa vuol dire lavorare duramente, non

mi hanno mai regalato niente e dicono che riesco a trasmettere questa

grande voglia di farcela e realizzare i propri sogni.

Inoltro di seguito la mia playlist Spotify dove sono presenti oltre 40 brani

pubblicati tra il 2020 e il 2021:

https://open.spotify.com/playlist/21hUadXm0YFQ9vkdvOCtaH?

si=fbce555c45a445e3

Contatti:

Telefono: +39 3475480325

E-mail: desaraca93@gmail.com

https://www.instagram.com/dessa.one/